В фильме «Будет ласковый дождь» Низима Туляходжаева, снятом в 1984 году на «Узбекфильме» по мотивам произведений Рэя Бредбери, авторы размышляют о будущем человечества. Представляется оно в мрачных тонах. Тогда 2026-й казался далеким, и то, что мы видим на экране, мало напоминает наши дни в деталях, но по настроению вполне совпадает с современной реальностью.
Несколько лет назад на одной из выставок в Санкт-Петербурге представили советский диафильм, предрекший появление соцсетей и современных средств связи. Герои через экран, похожий на современные мониторы, могли общаться с теми, кто находился далеко. То, что для нас стало обыденным, более полувека назад воспринималось как фантастика.
Художник фильма по Бредбери Сергей Алибеков, ныне работающий в России, был также представлен своей режиссерской работой «Нить», сделанной совместно со Светланой Муратходжаевой. Она рассказывает о коротком пути, который проходит человек. Только что он был трогательным ребенком в маленьком чапане и тюбетейке, и вот уже стал старцем, которого провожают в последний путь. Сценарий написан ныне известным московским продюсером, режиссером и сценаристом Ириной Марголиной в 80-е. Когда-то мультипликация в Узбекистане процветала, а два года назад там перестала существовать анимационная студия.
Узбекскую программу представила член жюри конкурса авторской анимации Гаянэ Матевосян. В ретроспективу вошли ее фильмы «Сорока-хвастунишка» и «Волшебный источник», а также работы ее студентов из Национального института художеств и дизайна им. К.Бекзода. Все эти работы такие разные, но почти в каждой живет дух своей страны, ее национальный колорит.
Бывали годы, когда авторская анимация, представленная в Суздале, была страшно далека от народа, совершенно не рассчитана на детей. Они плакали, глядя на экран, где действовали депрессивные персонажи, напоминавшие мрачные тени.
В этот раз показали немало симпатичных и живых картин, которые дети смотрели широко распахнутыми глазами. Среди них – «Когда мы были травой» Екатерины Куричевой, где за восемь минут экранного времени проходит цикл времен года от зимы до зимы. Сначала под снегом спят крохотные младенцы в зеленых коконах, словно их запеленала любящая мама. Они сопят во сне, сосут пустышки, но приходит весна, и из них прорастает сочная зелень.
Четыре пучка травы проходят свой жизненный круг, растут, играют, дружат со старым деревом, спасающим их от готовых позавтракать сочной растительностью коров. Потом вновь приходит зима, падает снег, кружатся снежинки, а трава превращается в лед. Получилась очень нежная история о круговороте в природе, сиюминутности жизни с необычными и яркими героями.
Две картины из Екатеринбурга, пятиминутная «Вода буль-буль» Юрия Томилова, где купаясь в ванной, можно пережить настоящее приключение, и семиминутный «Светлячок» Алены Томиловой сделаны по стихам Юрия Энтина. В «Светлячке» 90-летний поэт сам читает свои строки про то, как днем обычный червячок становится светлячком. Авторы фильма попросили его об этом. Юрий Энтин согласился и сделал это очень мягко со своей неповторимой интонацией.
Светлячки несут свет, помогая своим собратьям-насекомым. Это целый мир, и процессии условных жучков-паучков переносит огрызок яблока, всякую всячину, которая всегда пригодится в лесном хозяйстве.
Екатеринбург, где одна из сильнейших анимационных школ, представлен также «Зелеными камешками» Полины Федоровой по мотивам сказки «Сочневы камешки» Павла Бажова. Камешки сияют изумрудным светом, рассыпаются невиданной красотой. Девочка набирает их пригоршнями, не думая о том, что посягает на гармонию природы, и за это придется расплатиться. Фильм сделан в фирменном уральском стиле, по которому безошибочно угадываешь ее мастеров, даже если они десятилетиями живут вдали от родных мест.
Не вошел в конкурс «Урок вязания» Виктории Максимовой из Екатеринбурга, навеянный стихотворением бабушки молодого режиссера. Оно звучит, когда старушка рассказывает внучке, как правильно вязать, все тонкости про петельки-крючочки. И вот уже внучка становится принцессой цирка и выходит на арену. Голосом бабушки говорит актриса «Коляда-Театра» Тамара Зимина, которую не спутаешь ни с кем.
Хорошо, что фестиваль предоставляет возможность показать на большом экране свои работы даже тем, кто в силу разных причин и вкусов членов селекционной комиссии, не прошел отбор.
.
